Дайджест Достижений 2

Пока мы сотнями за день прослушиваем новые тюны, они кропотливо днями и месяцами работают над своими новыми треками, пытаясь достичь уникальности своего саунда и донести до широких масс свои музыкальные идеи. К счастью, их творчество получает все большее признание не только в нашей стране, но и зарубежом. Они – украинские продюсеры и диджеи. И новый 39-ый выпуск Дайджеста Достижений снова о них. Встречайте!

 

Как музыка влияет на здоровье

Звуки природы и музыкальных инструментов веселят нас и огорчают, вдохновляют и утешают, успокаивают и побуждают к активным действиям… Правда, мало кто задумывается над тем, что музыкой можно поправить здоровье или, наоборот, нанести ему заметный ущерб. Так как же воздействует на организм музыка?



Лечит душу и тело

Давным-давно, еще в четвертом тысячелетии до нашей эры, музыка была важнейшим медицинским средством, с помощью которого пытались замедлить процесс старения и продлить жизнь. Еще древнеарабские эскулапы утверждали, что «музыка, проходя через душу, может излечить больное тело».

В Древнем Китае музыка считалась хорошим лекарством, которое опережает медицину. По мнению китайцев, суть музыкотерапии состоит в том, чтобы объединить разум, тело и дух человека со Вселенной. Видимо неслучайно, иероглиф, символизирующий слово «медицина», образовался от иероглифа «музыка» с добавлением частицы, обозначающей слово «трава». И получилось: «небесная музыка и земная трава — кладезь здоровья для человека».

Светила античной цивилизации — Пифагор, Аристотель, Платон, Квинтилиан, Августин — тоже обращали внимание современников на целебную силу музыки. Гиппократ советовал лечить истерию прослушиванием игры на флейте. Авиценна посвятил целый раздел «Книги исцеления» связи между мелодией и пульсом.

Клетки, которые поют

Как же происходит чудодейственное исцеление музыкой? Долгое время ее свойства считали божественным даром. Но в ХХ столетии биолог Девид Деймер нашел объяснение этому феномену, измерив частоту колебаний (вибраций) клеток человеческого организма. Он при помощи инфракрасного спектрометра измерил колебания ДНК, затем преобразовал невидимые вибрации в звуковой спектр — и получил музыку. Сложно поверить, но оказалось, что клетки поют! Причем звуки весьма разнообразны. Пение здоровых клеток похоже на мантры (священные гимны в индуизме и буддизме, которые способствуют сосредоточению и медитации). Больные клетки хрипят, а мертвые — слегка шумят. Зная частоту звуковых колебаний клеток, можно нормализовать ритм сердца, кровяное давление, улучшить память и внимание.

Во время прослушивания музыки работа сердца и дыхания настраивается на ритм музыкального произведения.

Скорая помощь

Музыкотерапия — это своего рода скорая помощь, метод выведения человека из депрессивного состояния. Музыка действует избирательно и зависит от инструмента, темпа, ритма и динамики произведения. По-разному влияют мажорные и минорные пьесы. При нормальном восприятии первые вызывают радостное настроение. Вторые, как правило, связаны с грустью и печалью. Правда, минорная музыка, выражая сильные переживания, может способствовать активации физиологических процессов и побуждать к активным действиям.

При первых же звуках любимой музыки у кормящих мам прибывает молоко.

Классическая панацея

Мелодия помогает в борьбе со стрессом, грустными мыслями, суевериями или с плохим самочувствием, но не всякая мелодия. Точно также, как с лекарственными препаратами, существуют и музыкальные «рецепты», проверенные временем.

Например, для снятия раздражения показаны «Лунная соната» Бетховена и «Симфония» Гайдна, «Кантата № 2» и «Итальянский концерт» Баха.

Если болит голова, прослушайте «Венгерскую рапсодию» Листа, «Фиделио» Бетховена или «Американец в Париже» Гершвина.

Не можете заснуть — включайте «Грустный вальс» Сибелиуса, «Мелодию» Глюка, «Грезы» Шумана или любую пьесу Чайковского.

Чтобы успокоиться, поставьте «Колыбельную» Брамса, «Свет луны» Дебюсси или «Аве Мария» Шуберта.

При гипертонии полезно слушать «Ноктюрн ре-минор» Шопена, «Концерт ре-минор для скрипки» Баха.

Настроение поднимают веселые оживленные произведения Моцарта и Вивальди в темпе аллегро или аллегро модерато.

Важные нюансы

Ни в коем случае нельзя напрягаться! Мелодия полезна только тогда, когда ее слушают, а не просто обеспечивают тревожным мыслям музыкальное сопровождение. Музыка должна проходить сквозь вас, полностью заполняя сознание и мысли.

Не переборщите! Иногда для сеанса достаточно и нескольких минут. А после часа прослушивания и симфония Бетховена, и песни Хулио Иглесиаса могут оказать прямо противоположный эффект: не расслабить, а вызвать раздражение и усталость.

Не все классические произведения полезны. Например, «Венисбергская сцена» Вагнера и некоторые произведения Штрауса и Шопена могут «заразить» апатичностью, слабостью и страданием.

Регулируйте громкость! Даже стимулирующую музыку не стоит включать на полную мощность. Это раздражает организм и плохо влияет на слух.

Главное - чтобы нравилось! Слушая музыку, всегда представляйте, что она звучит только для вас. Если мелодия вызывает приятные чувства и воспоминания — это обязательно благотворно отразится на самочувствии.

Слушайте и будьте здоровы!

жизнь как музыка

вот именно!Классическая панацея

Мелодия помогает в борьбе со стрессом, грустными мыслями, суевериями или с плохим самочувствием, но не всякая мелодия. Точно также, как с лекарственными препаратами, существуют и музыкальные «рецепты», проверенные временем.

Например, для снятия раздражения показаны «Лунная соната» Бетховена и «Симфония» Гайдна, «Кантата № 2» и «Итальянский концерт» Баха.

Если болит голова, прослушайте «Венгерскую рапсодию» Листа, «Фиделио» Бетховена или «Американец в Париже» Гершвина.

Не можете заснуть — включайте «Грустный вальс» Сибелиуса, «Мелодию» Глюка, «Грезы» Шумана или любую пьесу Чайковского.

Чтобы успокоиться, поставьте «Колыбельную» Брамса, «Свет луны» Дебюсси или «Аве Мария» Шуберта.

При гипертонии полезно слушать «Ноктюрн ре-минор» Шопена, «Концерт ре-минор для скрипки» Баха.

Как музыка воздействует?

С одной стороны, не будем исключать так называемый «человеческий фактор». Ведь мы все разные и интерес к музыкальным направлениям также сугубо индивидуален. Однако, такая занимательная наука, как физика позволяет нам взглянуть на этот вопрос совсем в другом ракурсе. Человеческий мозг не очень любит высокочастотные звуки. Этим можно объяснить такую популярность попсы. Звуки ее низкочастотны (порядка 40-66 герц). Отсюда и пристрастия людей к «клубной» музыке. Низкие частоты, которые используются в этой музыке, не напрягают, а даже в какой-то степени зомбируют людей. Некоторые могут возразить мне и сказать, что клубная музыка их отягощает и угнетает. Прошу не путать  «человеческий фактор», о котором было сказано выше и научные факты.

Вы никогда не задумывались, почему так мало людей любят классическую музыку? Теперь вы знаете. Высокочастотные звуки, используемые в музыке стиля барокко, обладают большей длиной волны, чем наш мозг способен улавливать. Поэтому некоторые люди испытывают дискомфорт при длительном прослушивании «классики».  А между тем давно известно, что она положительно влияет на организм человека. Да-да, классическая музыка обладает оздоровительным эффектом. Во Франции пришли к выводу, что если играть коровам музыку Моцарта, они дают больше молока. В США во время уроков языка для переселенцев проигрывали музыку Моцарта, Баха, Вивальди. Усвоение языка заметно ускорилось. В Японии в одной из пекарен хлеб выпекают под звуки Шестой симфонии Бетховена. Музыка звучит непрерывно, хлеб обладает исключительным вкусом. Ну и совсем уж весело - в Японии кто-то догадался саке (рисовую водку) гнать под музыку Моцарта. Качество саке заметно выросло. Неплохо бы и у нас на ликероводочных заводах ввести такую практику. Есть даже такой термин - «Эффект Моцарта» (именно его музыка оказывает положительное влияние на работоспособность мозга). Музыка барокко приводит к тому, что мозг начинает кроме синхронизации работы полушарий генерировать так называемые тета-волны, что приводит к улучшению памяти, повышению концентрации, внимание гораздо дольше удерживается на предмете изучения.
Еще одно музыкальное направление хочется выделить отдельно. Это джаз. В советские времена его ненавидели. Даже с битлами могли мириться, но не с джазом. Даже о рокерах не говорилось «от саксофона до ножа - один шаг» (советский идеолог А.А. Жданов) и «сегодня слушает он джаз, а завтра Родину продаст». Ну, и Горький со своим «джаз - музыка толстых». А почему так ненавидели? Потому что джаз играют и слушают люди, обладающие огромной степенью внутренней свободы. А Советскому Союзу это было ни к чему... Джаз - музыка творческих, неординарных личностей, умеющих мыслить нестандартно, сочетать, казалось бы, на первый взгляд, несочетаемые вещи.

Как правильно музыку???

Как правильно создавать музыку???

 

 

 

Если у вас нет никаких музыкальных инструментов, то у вас есть возможность творить в программах для создания музыки. Ими являются : FL Studio , Ejay , Сubase , и так далее... Для начала рекомендовано начинать создавать свои музыкальные творения в «Ejay».

В этой программе нет ничего сложного. Постой интерфейс , программа для начинающих!!! «Ejay» это так сказать — конструктор семплов, для создания своих музыкальных творений. В нем можно конечно использовать ноты самостоятельно, и создавать сэмплы. Но это вам не понадобится! В этой программе уже заложены сотни сэмплов!!!

Люди которые уже имеют какой-нибудь опыт, музыкальное образование, то им уже можно пробовать создавать в FL Studio. В FL Studio можно использовать нотами а не только сэмплы как в Ejay. FL Studio по сути программа для профессионального редактирования музыкальных произведений. На ней очень удобно работать, при этом можно подключать миди клавиатуру специальною для создания музыки. Также возможная запись речи с микрофона, и её редактирование.

Те кому уже мало FL Studio могут переходить на Cubase. Cubase — это уже более профессиональная программа, её используют многие музыканты электронной музыки. Cubase — это программа намного перспективней своих конкурентов, таких как FL Studio.

Стоит ещё добавить, что музыка зависит от вашего настроения!!! Проще делать музыку под настроение, учитывая то что происходит в вашем внутреннем мире!
Советы:
1. Никогда не беритесь за создание или корректирование когда вы не в настроении!!
2. Проще создавать сперва сеэмплы, а уже потом создавать целый трек!!
3. Прослушивайте содержимое каждые 10 — 15 сек, для успешного корректирования.
4. Особенно никогда не отлаживайте те или иные конкретные компоненты которые играют главную роль в треке!

Группа 30 Seconds To Mars

30 Seconds To Mars приступила к записи нового альбома. Вопреки слухам о возможном распаде группы, музыканты не только не разошлись, но и планируют активно работать в этом году. Как слцелым набором прилагательных: «(альбом будет) более оркестровым, повествовательным, интерактивным, а также более электронным, чем предыдущие проекты». Участники группы сами продюсируют запись, хотя и планируют еще раз привлечь к работе Стива Лиллиуайта (Steve Lillywhite) (работал с The Rolling Stones, U2, The Killers). Работа над альбомом проходит в собственной студии 30 Seconds To Mars в Голливуде.
В интервью американскому Rolling Stone Джаред Лето поведал больше подробностей о процессе записи и планах группы. В частности, он рассказал что написал около полусотни новых песен, что пригласил к сотрудничеству





















едует из распространенного лэйблом EMI пресс-релиза, группа 30 Seconds To Mars работает над четвертым альбомроходит в собственной студии 30 Seconds To Mars в Голливуде.
В интервью американскому Rolling Stone Джаред Лето поведал больше подробностей о процессе записи и планах группы. В частности, он рассказал что написал около полусотни новых песен, что пригласил к сотрудничеству Морган Кибби из M83 и был бы рад поработать с Эминемом, а также подтвердил что 30 Seconds To Mars отклонили все предложения выступить на фестивалях 2012 года, решив сосредоточиться на студийной работе. Также Джаред Лето рассказал о своем новом проекте — сайте vyrt.net, неком социальном театре, в котором будут показываться живые выступления группы и другие специальные акции. На представления «тчто 30 Seconds To Mars отклонили все предложения выступить на фестивалях 2012 года, решив сосредоточиться на студийной работе. Также Джаред Лето рассказал о своем новом проекте — сайте vyrt.net, неком социальном театре, в котором будут показываться живые выступления группы и другие специальные акции. На представления «театра» будут продаваться электронные билеты. Уже 27 апреля 2012 года группа планирует показать через этот канал концерт из студии, а также ответить на вопросы поклонников. Предполагается, что во время выступления прозвучат и новые песни.

Паб-рок

Паб-рок (Pub rock) — музыкальное движение, возникшее в первой половине 70-х годов и сошедшее на нет с приходом панк-рока, прямым предшественником которого оно и считается. Центром его были север Лондона и Южный Эссекс. [1] Паб-рок возник как протестная реакция представителей «корневого» британского рока на чрезмерную отполированность звука в проге и американском AOR.

Панк Рок И Панк Группы

Александр Непомнящий | Земляника & Поражение

Формат: mp3
Размер: 188 +206 Мб

Переиздание альбомов Александра Непомнящего.

CD1
01. Александр Непомнящий — Про Кузнеца Вакулу (6:56)
02. Александр Непомнящий — Масленица (2:58)
03. Александр Непомнящий — Отрепьевская (4:09)
04. Александр Непомнящий — Ренессанс (Кирпич Разбил Окно) (3:58)
05. Александр Непомнящий — Сквозь Каменное Небо (4:16)
06. Александр Непомнящий — Огонь (2:25)
07. Александр Непомнящий — Крыжовник (4:30)
08. Александр Непомнящий — Будущего Нет (2:57)
09. Александр Непомнящий — Иголка (4:15)
10. Александр Непомнящий — Господин Оформитель (3:08)
11. Александр Непомнящий — Чандала (4:31)

Слушать ПАНК-РОК !!!!!!!!!!!!!!!!

Панк-рок (англ. Punk rock) — жанр рок-музыки, возникший в середине 1970-х гг. в США и Великобритании, в котором сочетались социальный протест и музыкальное неприятие тогдашних форм рока: культивировались нарочито примитивная игра и задорность раннего рок-н-ролла. К 1977 году панк-рок благодаря своей скандальности был одним из самых заметных явлений в рок-музыке Великобритании. Со временем жанр породил множество разновидностей и до сих пор продолжает притягивать множество молодых исполнителей. Характеристика Для композиций панк-рока в целом свойственны быстрый темп, небольшая продолжительность по времени, простой аккомпанемент, развязная и зачастую агрессивная манера пения. Тексты проникнуты нигилизмом и социально-политической тематикой. В каждой разновидности панк-рока имеются свои индивидуальные уклоны. Панк-рок неразрывно связан с субкультурой панка, для которой характерны принципы DIY, эпатаж, хулиганство и общий нонконформизм. История Панк-рок как и субкультура панка сформировались почти одновременно в середине 1970-х гг. в США и Великобритании. 

В стилистическом плане к тому времени уже были записи, которые вполне можно отнести к панк-року, несмотря на то, что они были сделаны в иной музыкальной манере. В настоящее время эти записи принято условно называть прото-панком: к ним относятся первые альбомы The Velvet Underground (из неё вышел Лу Рид), The Stooges (руководимые Игги Попом), MC5, New York Dolls и альбом Horses, записанный Патти Смит. С точки зрения чисто музыкального формата звучание панк-рока некоторыми специалистами отслеживается вплоть до песни Kinks «You Really Got Me» 1964 года. Music Samples: (Аудио) «Gloria» — Патти Смит (описание) С альбома «Horses» (1975) Панк выделяется в отдельное направление в середине 1970-х. Первой настоящей панк-группой стали Нью-Йоркские Ramones, в Великобритании по их следам пошли The Damned и Sex Pistols. Примеру этих групп последовало большое количество молодых коллективов. В то время как в США панк был сенсацией андеграунда, полномасштабным общественным феноменом панк стал в Великобритании, где он расценивался как реальная угроза благополучию истеблишмента. Некоторые молодые группы весьма близко копировали Sex Pistols, однако многие нашли своё, оригинальное звучание (Buzzcocks, Clash, художественные эксперименты групп Wire и Joy Division). Эра классического панк-рока продлилась не долго - в начале 80-х годов волна популярности панк-коллективов практически сошла на нет. Хотя в 80-х и существовали довольно яркие коллективы (напр. The Exploited) о массой популярности, как в конце 70-х, говорить не приходиться. С начала 90-х годов популярность панк-рока растет благодаря творчеству таких коллективов, как Bad Religion, NOFX, Offspring, Green Day, Pennywise и Rancid, сперва в США, а затем и в Европе. Отношение к этим коммерчески весьма успешным группам в среде панк-рокеров неоднозначное.Есть также ряд современных групп и исполнителей ,играющих Калифорнийский панк, это :Blink-182, Simple Plan, Avril Lavigne, Sum 41 и т.д. С одной стороны, есть мнения, что эти коллективы в первую очередь заинтересованы в коммерческом успехе своей музыки. Согласно этой позиции такие группы в погоне за прибылью «распродают» панк и его идеалы. С другой стороны, есть мнения, что творчество этих групп способствует популяризации идей панк-рока, которая положительно влияет на преобразование общества. Русский панк-рок В СССР панк-рок зародился в 1979 году в Ленинграде, главным образом благодаря стараниям Андрея Панова (1960—1998), бессменного лидера первой русской панк-группы Автоматические Удовлетворители. С середины 1980-х гг. панк-группы стали возникать по всему СССР (Пурген, Бытовые Паразиты и др.). Постепенно советский панк стало принято делить на 2 категории — обычный (пример: Сектор Газа) и сибирский (пример: Гражданская оборона). Как правило, в музыкальном отношении, эти коллективы являются довольно самобытными явлениями и стилистически редко укладываются в общепризнанные рамки панк-рока. В начале 90-х в России формируются ряд панк-рок групп, главным образом в Москве (Наив, Четыре Таракана) и Санкт-Петербурге (Король и Шут), звучание которых явно ориентировано на традиционный панк-рок. В настоящее время среди наиболее известных российских панк-групп значатся Король и Шут, Наив, Тараканы!, 1,5 кг Отличного Пюре, Пурген, Мавзолей, Паранойя и Ангедония, Духи цеха, Энтропия, Оргазм Нострадамуса, Банда четырех, Путти, Ник рок-н-ролл , Элизиум, Бригадный подряд, Приключения Электроников ска-панк — Spitfire, Distemper. Некоторые важнейшие альбомы панк-рока * Ramones: Ramones [1976] * The Clash: The Clash [1977] * Игги Поп: The Idiot [1977] * Sex Pistols: Never mind the bollocks — Here’s the Sex pistols [1977] * The Damned: Damned, damned, damned * The Adverts: Crossing the Red Sea with the Adverts [1978] * The Buzzcocks: Singles Going Steady [1979] * The Exploited: Punks Not Dead [1981] * Bad Religion: Suffer [1988] * NOFX: Punk in Drublic [1994] * Green Day: Dookie [1994] * The Offspring: Smash [1994] * Rancid: …And Out Come The Wolves [1995] * Blink 182: Enema of the state [1999]

Metric:Приближение к ИДЕАЛУ

Metric: «На новом альбоме мы приблизились к звуку, о котором долго мечтали»

 

Канадская инди-группа Metric поделилась новой информацией о своем первом за три года альбоме «Synthetica». Пятый студийный лонгплей будет содержать 11 треков, которые были записаны в собственной студии группы — «Giant» в Торонто, а также в нью-йоркской «Electric Lady Studios». Саунд-продюсером альбома выступил гитарист Metric Джимми Шо (Jimmy Shaw). Первым синглом с альбома станет песня «Youth Without Youth», в Северной Америке она выйдет 1 мая. Сам альбом, который выпускается на собственном лэйбле Metric «MMI» (Metric Music International), поступит в музыкальные магазины 12 июня 2012 года.
Джимми Шо говорит об альбоме: «„Synthetica“ — это кульминация всей нашей работы на протяжении многих лет. Мы всегда представляли себе идеальный звук, к которому стремились, и вот, наконец, услышали его из динамиков».
В записи одной из песен — «The Wanderlust» — принял участие Лу Рид. Знакомство легенды альтернативного рока и вокалистки Metric Эмили Хейнс началось с шутки: Рид процитировал строчки песни «Gimme Sympathy», и спросил — кем больше хотела бы стать Эмили — The Beatles или The Rolling Stones? На что она ответила: «The Velvet Underground».

 

Maroon 5 выпустят в начале лета сингл и новый альбом

Долгожданный четвертый альбом Maroon 5 «Overexposed» выйдет 25 июня 2012 года на лэйбле «A&M Octone». Первым синглом станет песня «Payphone», записанная вместе с рэппером Виз Халифой (Wiz Khalifa). Он выйдет за неделю до альбома — 18 июня, и станет следующим в дискографии группы синглом после международного хита «Moves Like Jagger», который по итогам 2011 года занял второе место в Великобритании по объемам продаж: всего было реализовано 1,2 миллиона копий пластинки. Записанный в Лос-Анджелесе в прошлом году «Overexposed» включает в себя 10 треков. Продюсером основной части песен выступил Макс Мартин (Max Martin), также на альбоме присутствуют песни, записанные с Бенни Бланко (Benny Blanco) и Райаном Теддером (Ryan Tedder) из OneRepublic.
Фронтмен Maroon 5 Адам Левин (Adam Levine) рассказал, что «Overexposed» — самая разносторонняя и «попсовая» запись в истории группы, и музыканты отлично провели время, работая над пластинкой. Гитарист Джеймс Валентайн (James Valentine) добавляет: «„Moves Like Jagger“ была первой нашей песней, которую написал сторонний автор, и мы решили попробовать этот прием еще раз на нашем новом альбоме... Мы хотели сделать так, чтобы песни звучали современно, и в то же время включали элементы поп-музыки прежних лет. Это будет наша самая „попсовая“ запись, но мы никогда не переживали, что однажды придем к этому».
Предыдущий альбом Maroon 5 — «Hands All Over» — вышел в сентябре 2010 года, и включал хит-сингл «Misery». В переиздание альбома в 2011 году была добавлена песня «Moves Like Jagger», исполненная вместе с Кристиной Агилерой. В дополнение к работе в Maroon 5, Адам Левин принимает участие в американском телешоу «The Voice» в качестве тренера. Второй сезон программы имеет колоссальный успех у аудитории: в США ее смотрят более 37 миллионов зрителей. Так же в 2012 году Maroon 5 были номинированы на BRIT Awards в категории «лучшая иностранная группа».

«НеАнгелы» получили в день рождения в подарок…

Девичий дуэт «НеАнгелы» отметил свой второй день рождения. От этого события и оригинальных подарков, которые сделали именинницам друзья, девушки уходят уже третью неделю.
– На нашем дне рождении были друзья, – рассказывает Вика, участница «НеАнгелов». – «Авиаторы», продюсер Юрий Никитин, Андрей Данилко, Ассия Ахат, группа «Nikita», Василий Бондарчук… День рождения удался на славу.

- Какие оригинальные подарки вы получили?
- Самым оригинальным подарком стал «спасательный круг» (фалоимитатор), – говорит Слава. – Я по-другому при детях это назвать не могу. Причем их было два: один очень большой, другой – маленький. Один из них забрал себе Андрей Данилко.
- Но если говорить о действительно душевных подарках, то наш любимый дизайнер Евгений Филоненко подарил картину, которую нарисовал собственноручно, – продолжает Вика. – На ней изображены мы со Славой в его платьях.
– А моя подруга, «человек счастье» Женя Гапчинская, подарила нам двух медвежат, – дополняет Слава. – У них вместо глаз – пуговицы, и они с крыльями. Это такой подарок, от которого плакать хочется.
- А чем еще, кроме подарков, вас можно удивить?
- Я вспомнила анекдот на эту тему, – смеется Слава. – Приносит человек в магазин большой яркий воздушный шарик и говорит: «Я хочу его вернуть». Продавец спрашивает: «А в чем проблема, чем вас шарик не устраивает?». Он отвечает: «Он меня больше не удивляет». Так вот, у меня такая же ситуация. За исключением моих снов: они еще удивить могут. Недавно приснилось, что Вика полетела в космос, а я опоздала на ракету, которая была похожа на колбасу. И мне так жаль, что Вика увидит, что там в космосе, а я нет. И, может, я и увидела бы, если бы меня не разбудили.
- А мне недавно приснилось, что стоматолог отбеливал мне зубы, – вспоминает Вика. – Я еще удивлялась: зачем, у меня же они и так белые. Я посмотрела в сонник и прочитала, что скоро мечта, о которой я давно думаю, осуществится. И она уже начала осуществляться …

Новые песни Ирины Круг

Так приятно слушать песни со смыслом. красивой мелодией и в исполнении такой потрясающей певицы! Иногда так за душу берет, что слезы не могу удержать...

.	Моя Королева Тебе, Моя Последняя Любовь 2006
2.	Тебе, Моя Последняя Любовь Тебе, Моя Последняя Любовь 2006
3.	Я Прочитаю В Глазах Твоих Я Прочитаю В Твоих Глазах 2010
4.	Перелетная Птица Radio Новинки Шансона 2011 2011
5.	Где - То За Морем Остров Любви 2009
6.	Роман Если Бы Не Ты (С Алексеем Брянцевым) 2010
7.	Дом На Горе Я Прочитаю В Твоих Глазах 2010
8.	Пой Гитара Остров Любви 2009
9.	Юбочка Красавчик - Песни Михаила Круга 2007
10.	Где Ты Остров Любви 2009

The Cure выступит на фестивале в Москве

 

ританская группа The Cure выступит как хедлайнер на фестивале Maxidrom-2012, который состоится в Москве 11 июня и пройдет в формате open-air. Музыканты отыграют полноценную двухчасовую программу. Об этом сообщается на официальном сайте мероприятия. Информации о других участниках Maxidrom-2012, пока нет – их список появится позже на сайте фестиваля.

 

Рок-группа The Cure образовалась в Великобритании в 1976 году. Состав коллектива за время его существования неоднократно менялся. Единственным постоянным участником является фронтмен, вокалист, гитарист и композитор Роберт Смит. Дебютом музыкантов стали сингл «Killing an Arab» и пластинка «Three Imaginary Boys» 1979 года. В начале 1980-х годов The Cure записывали мрачные, наполненные трагизмом композиции, которые сыграли большую роль в формировании готического рока. Однако с 1982 года группа изменила имидж, перейдя на более легкие и ориентированные на поп-сцену песни. К началу 1990-х годов The Cure стали одним из самых популярных коллективов в жанре альтернативного рока. Последний на сегодняшний день альбом группы «4:13 Dream» поступил в продажу осенью 2008 года.

 

Хиты Уитни Хьюстон вернулись в хит-парад Billboard

Три песни Уитни Хьюстон, которые ранее попадали на вершины хит-парадов, вернулись в американский к азалась на 35 месте чарт Billboard. «I Wanna Dance With Somebody» оказалась на 35 месте, а «Greatest Love of All» – на 41-м. Всплеск интереса к творчеству Уитни Хьюстон вызван скоропостижной смертью звезды, скончавшейся 11 февраля.

На первой строчке американского чарта синглов расположился трек «Stonger» Келли Кларксон. На второй строчке оказалась композиция «Set Fire to the Rain» Адель, а третьей стала песня «We Are Young» группы fun. Десятку замыканна обошла даже группу The Beatles, у которой в общей сложности в американский хит-парад попали 34 сингла.

Хью Лори выступит в Москве и Санкт-Петербурге

В расписании, опубликованном на официальном сайте британского актера и музыканта Хью Лори, появились даты его концертов, которые состоятся в июне 2012 года в Москве и Санкт-Петербурге.
В частности, 24 июня пройдет питерский концерт в БКЗ «Октябрьский», а 25 июня британец выступит в Сокольниках на концертной площадке Magic Horse Centre. Чуть ранее Хью Лори даст концерты в Украине и Белоруссии – выступления в Киеве и Минске состоятся 20 и 22 июня соответственно.

В основном концертная программа Хью Лори построена на его дебютном альбоме, который вышел весной 2011 года под названием «Let Them Talk». Стандартный сет-лист прошлогодних выступлений исполнителя включал 15 песен, однако, возможно, что для нового этапа турне в программу будут внесены изменения.
Пластинка «Let Them Talk» была неоднозначно принята критиками, но весьма успешно продавалась, возглавив хит-парад блюзовых альбомов Великобритании и США.
Наибольшую известность Хью Лори получил благодаря роли доктора Грегори Хауса в телесериале «Доктор Хаус», который в 2004 году появился на американском телеканале Fox и вскоре вошел в десятку популярнейших телевизионных шоу США. Хотя история доктора Хауса и растянулась на восемь сезонов, после 2008 года фильм стал терять своих поклонников. В начале 2012 года продюсеры объявили о закрытии проекта. Последним станет 177-й эпизод, который будет показан в мае.

Илья Резник снова ЖЕНИЛСЯ!

Вчера Мещанский суд Москвы отменил решение о расторжении брака поэта с Мунирой Резник, которое принималось без ее участия. Илья Резник, расставшийся со своей второй женой более десяти лет назад, вновь официально женат на ней.
Такое решение принял суд, куда бывшая супруга – узбекская танцовщица и балетмейстер Мунира Аргумбаева – обратилась с иском о признании расторжения брака недействительным.
– В заявлении истица указывала, что проживает в Америке и о заседании по разводу с Ильей Резником не была извещена, – прокомментировала  пресс-секретарь Мещанского суда Юлия Катаева.

«Би-2» представит «Spirit» в Москве

 По словам Шуры Би-2, в Spirit-туре группа с большим удовольствием исполняет все песни, но "Девушки" наряду с "Блефом" и "Гонкой за жизнь" – у что если нам надоедает какая-то из наших старых, мы меняем аранжировку, и её становится так же интересно играть", – говорит Шура. У группы появилась традиция после выхода "на бис" делать на каждом концерте фото на память. Как отмечает Шура, лучше всего принимают те
к концерту, приобретая альбом, и подпевают песням с новой пластинки. В Spirit-туре не принято исполнять сначала новые песни, а потом старые – группа смешивает их в сет-листе. Би-2  верны этому принципу и при составлении программы для большого концерта-презентации, который состоится 6 апреля в Москве.